Abstrakt expressjónismi

frá Wikipedia, ókeypis alfræðiorðabókinni
Fara í siglingar Fara í leit

Abstract Expressionism er norður -amerísk listhreyfing í nútíma málverki, sem varð þekkt fyrst og fremst í gegnum New York skólann seint á fjórða áratugnum til snemma á sjötta áratugnum. Helstu straumar þeirra lýstu sér í hasarmálun og litasviðsmálun .

Einkennandi

Málverkaðferðir við aðgerðarmálun: málningu úðað til vinstri, dreypt til hægri

Allar tegundir abstrakt expressjónismans áttu það sameiginlegt að tilfinning, tilfinningar og sjálfsprottni voru mikilvægari en fullkomnun, skynsemi og reglu. Framsetningin var abstrakt, að hluta til líka abstrakt-myndræn. Hann tileinkaði sér súrrealistíska tækni sjálfvirkni og kúbísk hugmynd um tvívíddarrými. [1]

Málningartæknin var margvísleg og málningunni var beitt á málverkflötinn með penslum, spaða, lófa með hjálp gataðra íláta („dripping“) eða fötu.

Stofnandi forstöðumaður Museum of Modern Art í New York, Alfred Barr , einkenndi annan straum abstraktmálunar - á eftir Fauvism og Kandinsky - „innsæi og tilfinningaríkari en vitsmunaleg, form þess eru lífrænni og lífmorfískari en rúmfræðileg, sveigðari en rétthyrnd, fremur skrautleg en byggingarleg og í eldmóði fyrir dulrænni, sjálfsprottinni og óskynsamlegri er hún rómantískari en klassísk “. [2]

Nafngift

Hugtakið abstrakt expressjónismi fyrir þessa listhreyfingu nær aftur til margra ára listgagnrýnanda New Yorker , Robert Coates . Hann notaði hana þegar hann ræddi fyrstu heildarsýningu Hans Hofmann árið 1946 í Mortimer Brandt galleríinu.

„Vegna þess að hann [sem þýðir Hans Hofmann] er vissulega einn af ósveigjanlegri fulltrúum þess sem sumir kalla„ blob and mess school of painting “og það sem ég á vinalegri hátt hef kallað Abstract Expressionism.

- Barbara Hess; Uta Grosenick (ritstj.) : 2005, Abstract Expressionism, Taschen, Köln, S, 6.

Gyðing-þýski brottflutti Hans Sahl var til staðar þegar hugtakið „abstrakt expressjónismi“ var fundið upp: „Ég kynntist upphafi þess á Cedar Bar og White Horse Inn þegar vinur minn, myndhöggvarinn Peter Grippe , hitti mig og var kynntur sumum ungt fólk sem hélt því fram að maður þyrfti að finna upp á einhverju nýju, eitthvað sem væri hvorki abstrakt né expressjónískt en samt bæði á sama tíma. 'Hvers vegna ekki abstrakt expressjónismi?' sagði hrokafullur, nokkuð ógnandi maður að nafni Jackson Pollock . Bjórflöskum var ristað hvert við annað. Það var skömmu eftir seinni heimsstyrjöldina. Þá tóku listasalarnir upp hugmyndina og abstrakt expressjónismi sigraði heiminn “. [3]

Afbrigði og straumar

Josef Trattner , abstrakt expressjónísk vínmynd, 2010

Í Bandaríkjunum, óháð þróun Evrópu, þróaðist hasarmálverk , með Jackson Pollock sem aðalfulltrúa hans, sem dreypti, hljóp eða henti málningu á striga sem dreifðist á gólfið (tækni sem Max Ernst notaði einnig ). Sam Francis , Helen Frankenthaler og Robert Rauschenberg snemma æfðu einnig fljótlegt, sjálfsprottið málverk. Helstu fulltrúar hugleiðslu lit sviði málverk eru Barnett Newman og Mark Rothko . Rothko málaði stóra, oft einlita litaða fleti með hugleiðslueinkenni, sem ekki er hægt að átta sig á með hugtakinu expressjónískur og hefur alltaf neitað því að myndir hans séu abstrakt .

Aðrir mikilvægir abstrakt expressjónískir listamenn voru Mark Tobey , Adolph Gottlieb , Arshile Gorky , Clyfford Still , Willem de Kooning , Franz Kline og Robert Motherwell . Ad Reinhardt er einnig falið í þessa átt, þó að hann hafi fjarlægt hana. Til viðbótar við austurströnd afbrigði New York skólans komu fram tvö Kyrrahafsafbrigði, Kaliforníuskólinn með Richard Diebenkorn og Northwest School of Abstract Expressionism með Mark Tobey og Morris Graves sem mikilvægustu fulltrúana.

Tengt bandarískri abstrakt expressjónisma er evrópsk abstraktlist eftirstríðs, sem varð þekkt sem óformleg list eða tachism , þar sem la tache = bletturinn var upphafspunktur málunarferlisins . Það kom frá Frakklandi og var mjög vel tekið í Þýskalandi (fyrst og fremst Düsseldorf ). Mikilvægir listamenn eru Wols , Jean Fautrier , Hans Hartung , Georges Mathieu frá Frakklandi og Peter Brüning , Karl Otto Götz , Emil Schumacher frá Þýskalandi. Í Austurríki birtist þróun abstrakt expressjónismans fram á 21. öld í verkum Hermanns Nitsch og Josef Trattner .

Þróun í Bandaríkjunum

Seinni heimsstyrjöldin , ofsóknir á gyðinga og fordæming þjóðernissósíalista á nútímalist sem hrörnandi list leiddi til innflutningsbylgju evrópskra listamanna til Bandaríkjanna, sérstaklega til New York. Hans Hofmann opnaði Hofmann School of Fine Arts í New York árið 1933 og Josef Albers kenndi við Black Mountain College frá 1933. Þeir höfðu sterk áhrif á bandaríska listamenn samtímans.

Það er minna stíll en hugmyndin um sviðslist á sjálfan sig og án takmarkana við hefðbundin form. Jackson Pollock , Willem de Kooning og Mark Rothko voru meðal fremstu afla hreyfingarinnar. Súrrealískt viðhorf til frjálsrar sköpunar hafði veruleg áhrif á upphaf abstrakt expressjónismans, fyrst og fremst fyrir tilstilli súrrealistans Wolfgang Paalen , sem hrökklaðist frá, sem miðlaði til hugtaki um rými sem nýlega var ákvarðað af skammtafræði, totemisma og kúbisma í tímariti sínu DYN frá Mexíkó. [4] Listasafn Peggy Guggenheims safns og gallerís í þessari öld í New York, sem sýndi nútímalist frá 1942 til 1947, var samkomustaður evrópskra súrrealista og ungra bandarískra listamanna og veitti mikilvægasta sýningarrýmið í þróun abstrakt expressjónismans. [5] Á þeim tíma, setti Barnett Newman á lista yfir æskilegan umboðsmann til að stofna New Art Movement. Auk Gottlieb, Rothko, Pollock, Hofmann, Baziotes og Gorky nefndi hann einnig Wolfgang Paalen. Á hinn bóginn bætti hann spurningamerki við Motherwell. [6]

Í Bandaríkjunum var verkum rússneska málarans Wassily Kandinsky fyrst lýst sem abstrakt expressjónisti, nefnilega eftir Alfred H. Barr , fyrsta forstöðumann New York Museum of Modern Art . Evrópskir framúrstefnulistamenn sem fluttu til New York í seinni heimsstyrjöldinni, þar á meðal Max Ernst , Marcel Duchamp , Marc Chagall , Yves Tanguy , Piet Mondrian og árið 1947 Joan Miró , sem dvaldist í nokkra mánuði, endurvaknuðu áhuga bandarískra listamanna. í abstraktmálun og bjó til jarðveginn fyrir sigur abstraktmálunar á fjórða og fimmta áratugnum.

Þessi kynslóð listamanna einkennist af djúpri gagnrýni á framfarir, sérstaklega vegna reynslu síðari heimsstyrjaldarinnar og atómsprengjunnar varpað á Hiroshima . Leika Wolfgang Paalen er geisla jafnvægi, sorglegur gamanleikur, er spegilmynd á óslitna valdi Stalíns ríkisins hryðjuverkum, the US atóm sprengjur lækkað á Hiroshima og Nagasaki í sumarið 1945, og hætta á vísindum út af bylmingshögg almennt . Það var fyrst vitað af hálfopinberri upplestri í húsi Robert Motherwell í East Hampton sumarið 1946. [7] Þegar fulltrúar abstrakt expressjónismans sem Barnett Newman og Mark Rothko er svipuð afstaða skýr.

Bandarískur listamaður

Merkingarfræðileg alhæfing

Ef hugtakið expressjónismi á að hafa merkingarfræðilega merkingu fyrir þetta form abstrakt málverks, þá verður það að vísa til innihaldstengdrar fullyrðingar sem aðgreina þetta málverk frá eingöngu myndrænni byggingu eða formlegu máli. Í raun vill það einnig tjá andlega og tilfinningalega hvatningu eða hugarástand listamannsins og koma því á framfæri við áhorfandann í gegnum sjónræna framsetninguna. Barbara Hess segir: "Allir abstrakt expressjónistar vildu koma tilfinningum og hugmyndum á framfæri ..." [8] Þessi listræna fullyrðing er andleg-trúarleg boðskapur í upphafi nútímalegrar málverks, og það gerist eftir því sem nútímalegra málverk losna við táknmyndina, ekki til baka, heldur þvert á móti, með vaxandi abstrakt, getur það hugsanlega þróast enn sterkari, eins og hægt er að sýna fram á með van Gogh og síðan í þýskum expressjónisma. [9] Þetta getur verið miðlun skap og tilfinningar, svo sem grunn mannlegar tilfinningar, sem Mark Rothko fullyrðir fyrir sjálfan sig og sem, eins og hann greinir frá, fékk áhorfandann á myndir hans til að springa í grát, [10] eða áhorfandinn hans eigið hugarástand, við skulum átta okkur á því, eins og Clifford Still hefur haldið fram, en hver fyrir sitt leyti telur að sameina líf og dauða í verkum sínum "á ógnvekjandi hátt". [11] Áhorfandanum finnst gaman að finna fyrir æðruleysi, léttleika eða jafnvel háleitni, ógn sem hægt er að tjá með óhlutbundinni mynd. Meira að segja Art Informel verk ætti ennþá að geta geislað strauma frá undirmeðvitund listamannsins - eða að minnsta kosti yfirgnæfandi orku þess, eins og í tilfelli Jackson Pollock. [12] Auðvitað: Hvorki listgagnrýnandinn né listamaðurinn sjálfur ættu að túlka of mikið af djúpstæðu innihaldinu í verk; kannski er það aðeins, en að minnsta kosti, þráin eftir samræmdri eða kraftmikilli tónverki, sem Alexej von Jawlensky lýsti sem markmiði hvers expressjónistísks [13] -ekkert öðruvísi í málverki sem ekki er táknrænt en í náttúrulegri tónlist sem er ekki fulltrúi.

Með þessu innihaldi merkingar er aftur á móti hægt að alhæfa hugtakið abstrakt expressjónismi út fyrir sérstakt Norður -Ameríkuform sem lýsingu á tiltekinni liststefnu, málverki svipmikillar abstrakt.

Abstrakt expressjónismi í kalda stríðinu

Abstrakt expressjónismi var hagnýtur í kalda stríðinu sem „höfuðmynd“ hins „frjálsa vesturs“. Þrátt fyrir að hann hefði enn bitra andstæðinga í íhaldssömu búðunum í eigin landi, sem skömmuðu abstraktlistina sem ó-ameríska, átti hann að stuðla að „nútímalegu, frjálslyndu Ameríku“ á alþjóðlegum sýningum. [14]

Í tilefni af „Congress for Cultural Freedom“ í París árið 1952, sýndi nútímalistasafnið sýningu með meistaraverkum abstrakt expressjónisma. Sýningarstjóri benti á að þessi verk myndu sýna „nasistatímann eða Sovétríkin í dag og gervitungl þeirra voru ekki í alræðiskerfum eins og Þýskalandi olli því að miklu minna er hægt að gefa út.“ [15] táknar Þessi staðhæfing reynist ekki vera alveg rétt, eins og sjá má hér að neðan.

Árið 1953 voru tólf bandarískir samtímamálarar og myndhöggvarar kynntir í Evrópu, þar á meðal gömlu meistararnir John Marin , Stuart Davis , Edward Hopper og sósíalistinn Ben Shahn . Abstract Expressionist verk voru aðeins fjórðungur nútímalistar í sýningu Bandaríkjanna úr safni New York Museum of Modern Art sem var til sýnis í Evrópu árið 1956. Það var ekki fyrr en 1958/59 sem nýjasta málverkið sigraði, The New American Painting sýndi áttatíu og eina mynd af sautján abstrakt-expressjónískum listamönnum í átta vestur-evrópskum stórborgum og síðan í Museum of Modern Art í New York. Sýningin var sett saman af Dorothy Canning Miller , áhrifamiklum sýningarstjóra MoMA , og sýningin breytti því hvernig Evrópa leit á bandaríska list. Það var gert mögulegt með stuðningi Rockefeller Foundation og skuldbindingu Blanchette Ferry Rockefeller. Yfirlit Jackson Pollock sem Frank O'Hara tók saman fyrir fjórðu São Paulo tvíæringinn (1957) var sýnd í Róm, Basel, Amsterdam, Brussel, París, Berlín og London og á documenta II í Kassel (1959). Verk allra listamanna í New American Painting Show og annarra Bandaríkjamanna voru einnig sýnd í Kassel, alls 144 verk eftir 44 listamenn.

Að sögn Karls Eimermacher [16] segir bandarískur blaðamaður frá World Youth Festival í Moskvu árið 1957 „Okkar (bandarískir listamenn, KE) töldu að þeir hefðu komið Rússum á óvart með öldu árásargjarnra útdrátta. Það var byggt á nýjustu framúrstefnuþróun og vonaðist til þess að öll þessi vistleiki myndi slá út sósíalískt raunsæi. Myndir voru framleiddar stöðugt, eins og á færiband. Þegar einn striga var tilbúinn , náði einn í þann næsta. Rússar voru drepnir. Þeir höfðu ekki búist við slíkum hraða. Nemendur Akademíunnar áttu ekki annarra kosta völ en að verja stöðu sína með orðum. Þeir deildu ofbeldi. Það var ráðist á okkur fyrir að vanrækja félagsleg vandamál en við mótmæltum: Fyrst þarftu að læra að takast á við efnið! Þannig hélt þetta áfram þar til að undarlegur maður leit út með tvo fötu af málningu, sem hann hafði fengið lánaðan frá málarunum sem horfðu á leiðindi, ásamt tusku hangandi á priki. Þegar hann hafði breitt út striga sínum, vippaði hann báðum fötunum yfir hana - svo langt sem herbergið leyfði - stökk inn í miðjan blágræna pollinn og byrjaði að vinna örvæntingarfullir með moppuna. Þetta tók allt ekki meira en tíu sekúndur. Við frusum af spennu. Stór portrett af konu birtist fyrir fótum okkar, hönnuð af dyggðleika, fágaðri og með næmum skilningi. Drengurinn blikkaði til eins Bandaríkjamannsins sem hafði snúist í stein, klappaði í bakið á honum algjörlega smurða lófa og sagði: „Hættu að mála, ég skal kenna þér að teikna fyrst.“ [17]

Í bók hennar: Who Paid the Piper. CIA og menningarlega kalda stríðið tók eftir breska sagnfræðingnum og blaðamanninum Frances Stonor Saunders (* 1966) að CIA niðurgreiddi Jackson Pollock og aðra abstrakt expressjónista. Þetta var gert í gegnum Congress for Cultural Freedom og í samræmi við fjármögnunarstefnu Rockefeller Foundation og Ford Foundation . Á meðan Stalín ýtti undir sósíalískt raunsæi á sínu nánasta áhrifasviði og lét menntamenn eins og Jean-Paul Sartre og Pablo Picasso ráða yfir menningarlífinu í París, ennfremur mexíkósk muralism í kringum Diego Rivera og David Alfaro Siqueiros , bandaríska svæðisstefnuna á tímum tímans Mikil þunglyndi og New Deal veggmálverkið hafði sent út til Bandaríkjanna, var einnig hneigð til CP hliðar, eftir að stríðið óhlutbundinn expressjónismi bauð sig einnig fram í eyðilagðri Evrópu sem sýn á pólitískt og listrænt frelsi (án samfélagsgagnrýninna skilaboða). Þó listahreyfingin væri talin verðug stuðningur í skilningi mjúkrar kraftar voru einstakir listamenn ekki endilega í samræmi við kerfið. [18]

Áfallið sem New American Painting Show olli má einnig sjá í Melbourne Antipodean Manifestói hóps myndrænna málara og marxíska listfræðingsins Bernard Smith gegn bandarískri yfirburði.

Listamarkaður

Meðal galleríeigenda abstrakt expressjónistanna, fyrir utan Peggy Guggenheim, ætti að leggja áherslu á listamanninn Betty Parsons, listasalana Charles Egan , Samuel Kootz og Sidney Janis . [19]

Abstrakt expressjónismi málverk njóta vaxandi eftirspurnar frá einkalistasafnara en ríkissöfn geta varla fjármagnað slík kaup. Síðan um aldamótin hafa myndir eftir Willem de Kooning, Mark Rothko, Clyfford Still eða Barnett Newman náð hámarksverði í tugum milljóna á uppboðum. Þar sem þessar myndir tákna þröngan, lokaðan markaðshluta og fjöldi listamanna og hlutar sem um ræðir er takmarkaður, hafa kaupendur traust á stöðugt hækkandi verði og eru því vinsælir vangaveltur, eins og maður getur vonað eftir miklum hagnaði.

Sýningar

Sjá einnig

bókmenntir

  • David Anfam : Abstract Expressionism. World of Art. Thames og Hudson, London 1990, ISBN 978-0-50020243-2
  • Stephen Polcari: Abstract Expressionism and the Modern Experience. Cambridge University Press. Cambridge 1991.
  • Sýningarskrá: Le grand geste! Óformlegur og abstrakt expressjónismi 1946–1964. museum kunst palast, Düsseldorf, 10. apríl til 1. ágúst 2010.
  • Marcia Bystryn: Art Galleries as Gatekeepers: The Case of the Abstract Expressionists. Í: Félagsrannsóknir. 45. ár 1978, bls. 390-408.
  • Barbara Hess / Uta Grosenick (ritstj.): Abstract Expressionism. Taschen, Köln 2005, ISBN 3-8228-2967-6 .
  • Lee Krasner, Elaine de Kooning og aðrir: Abstract Expressionism in America. Sýningarskrá, ISBN 978-3-89422-097-6 .
  • Frances Stonor Saunders: Hver borgar reikninginn ... CIA og menning kalda stríðsins. Siedler, Berlín 2001, ISBN 978-3-88680-695-9 .
  • David Anfam: Abstract Expressionism , Royal Academy of Arts, London 2016. ISBN 978-1-910350-31-7 .
  • Alexander Eiling, Felix Krämer (ritstj.): Making van Gogh. Hirmer Verlag, München 2019. ISBN 978-3-941399-96-9 .

Vefsíðutenglar

Commons : Abstract Expressionism - safn mynda, myndbanda og hljóðskrár

Einstök sönnunargögn

  1. ^ Edward Lucie-Smith: Lexicon of Fine Arts DuMont. DuMont, Köln 1990, bls. 7 f.
  2. Tilvitnað frá Barbara Hess; Uta Grosenick (ritstj.): Abstract Expressionism. Taschen, Köln 2005, bls.
  3. Hans Sahl: útlegðin í útlegð. Luchterhand Collection, 1994, bls. 161.
  4. Í kenningu sinni um möguleikarými sem er háð áheyrnarfulltrúa, sem gaf abstrakt málverki nýjan skriðþunga og sameinaða, nýja heimsmynd á fjórða áratugnum, vann Paalen niðurstöður úr skammtafræði og sérkennilegri túlkun á heildarsýn heimsins og rýmiskenningu indverskra málverk af norðvesturströndinni
  5. The Oxford Dictionary of Art - Útdráttur expressjónísk ( Memento 22. Júní 2008 í Internet Archive ) enotes.com, nálgast 10 maí 2015.
  6. Sjá skýringar Barnett Newman, þar sem hann útfærir skipulagðar hugsanir sínar um nýja listahreyfingu Ameríku , inniheldur handskrifaðan lista yfir „mennina í nýju hreyfingunni“. [Barnett Newman Foundation skjalasafn 18/103]
  7. Amy Winter, viðtal við Luchita Mullican, Santa Monica, 1. maí 1994 (Archives of American Art, New York)
  8. Barbara Hess: Abstract Expressionism . Verlag Taschen, Berlín 2017. ISBN 978-3-8365-0500-0 .
  9. Alexander Eiling: in Making van Gogh (Alexander Eiling og Felix Krämer, ritstj.). Hirmer Verlag, München 2019. ISBN 978-3-941399-96-9
  10. David Anfam: Abstract Expressionism , Royal Academy of Arts, London 2016, bls. 22. ISBN 978-1-910350-31-7
  11. David Anfam: Abstract Expressionism , bls. 25, 44
  12. David Anfam: Abstract Expressionism , bls. 25, 37
  13. Alexander Eiling: í Making van Gogh , síðu 123
  14. Barbara Hess; Uta Grosenick (ritstj.): Abstract Expressionism. Taschen, Köln 2005, bls.
  15. ^ Rolf Wedewer: Málverk Informel. Tap heimsins og fullyrðing um sjálfið . Deutscher Kunstverlag, München, 2007, bls. 30f. ISBN 3-422-06560-1
  16. ^ Karl Eimermacher: Líf sem list - list sem líf (athugasemdir við verk Anatolij Zverev). Vörulisti Bayer Gallery, Bietigheim-Bissingen, 1994, bls. 29f.
  17. tilvitnun eftir I. Dudinskij: Uppgötvun listamanns. Ogonek, nr. 33, 15.-22. ágúst 1987, bls. 24 (rússneska)
  18. https://www.bbc.com/culture/article/20161004-was-modern-art-a-weapon-of-the-cia
  19. Barbara Hess; Uta Grosenick (ritstj.): Abstract Expressionism. Taschen, Köln 2005, bls.
  20. Litríkar breiðmyndir kalla á einvígi í FAZ 4. nóvember 2016, bls